أثبتت أفلام Tyler Perry أن “A Jazzman’s Blues” نفسها مقاومة للنقد منذ ظهوره الأول عام 2005 بعنوان “Diary of a Mad Black Woman”. والمتاجر المعادلة لهذا عقد تكليف الكتاب بتقييمها. جزئيًا نتيجة لما يفعلونه. ومع ذلك ، فقد كان دائمًا مبدعًا يدعو إلى الفضول الحيوي. السحر الشعبوي للعمل ، أخلاقه شبه الإنجيلية الشديدة الحدة أحيانًا ، مسرحية العرضية (التي تضيء جذور بيري الإبداعية) ؛ كل شيء قيمة التفكير. حتى عندما لا يفي العمل بالتوقعات المؤكدة.
يضرب بيري الحذق في اتجاه هوليوود السائد من خلال أدائه لأدوار في مقطع إخباري بدءًا من “Gone Girl” إلى “Don Don’t Look Up” كان من الممكن أن يوسع نطاق المشاهدين لعمله الإخراجي. وإلى جانب تعامله الحالي مع Netflix ، انتقل هذا العمل التوجيهي إلى منطقة جديدة. صورته الجديدة “A Jazzman’s Blues” ، والتي لا يبدو بيري من خلالها ، مأخوذة من نص يقول إنه كتبه في الماضي 27 عامًا. في النظرة الحالية على برنامج “The Today Show” ، قال بيري ، “كان علي أن أكون إستراتيجيًا فيما كنت أفعله من قبل ، لذلك كان علي التأكد من أني قد أصبت بعد ضربة بعد الضربة ، لذلك أردت هذا فقط لأخذ وقتي والقيام بذلك في الوقت المناسب “. يقول إن سرد هذه القصة الآن أصبح أمرًا حاسمًا حيث شهد بيري حظرًا حديثًا للكتب الإلكترونية ، وتشويهًا للماضي التاريخي الأسود ، وكان “تجانس العبودية وجيم كرو” أحد جوانب ذلك الذي يزعجه بشكل كبير.
يكشف فيلم A Jazzman’s Blues من خلال صوره الافتتاحية أن بيري قد طور طلاقة حقيقية كمخرج. إعداد القصة هو جسد ، شيء واحد مناسب من جون غريشام ربما: يومًا ما في السابق غير البعيد ، فتاة سوداء تشاهد الملعب السياسي على التلفزيون من المحامي الحالي كومون هوبويل ، جورجيا ، محتقرًا آرائه العنصرية. ومع ذلك ، فإن هذه الفتاة التي عفا عليها الزمن تظهر بسرعة في مكان عمل الرجل ، وتحمل حزمة من الرسائل وتقدم طلبًا. يقول البيروقراطي غير مصدق: “تريد مني أن أنظر في جريمة قتل حدثت منذ أكثر من 40 عامًا”. (لأنه يحدث ، فإن الفتاة تدرك كل شيء ولكنها تنوي السؤال كدرس). نعود إلى عام 1937 ، وهو حي ريفي للسود ، والكثير من التعاسة.
يأتي الرجل الأصغر الحساس المتردد الملقب بايو (جوشوا بون) من بيت موسيقيين متجولين. جنبا إلى جنب مع الأب الذي يصرخ “يجب أن يتعلم الصبي أن يصبح قاسيا في مرحلة ما.” حقيقة أن بون يستطيع الغناء ولكن لا يستطيع العزف يجعله موضوع ازدراء لهذا الأب ولشقيق بون ويلي إيرل (أوستن سكوت) ؛ مع هذا الأخير ، هناك أجواء فعلية قايين وهابيل تحدث. يبتسم الحظ لـ Boone من نوع LeAnne (Solea Pfeiffer) ، منبوذ من نوع خاص. “لا يزال بإمكاني شم رائحة الخزامى وضوء القمر” ، هذا ما قاله بون بالتأكيد في إحدى رسائله. لفترة قصيرة ، يشترك الاثنان في حب سري. إنها تعلمه الطريقة الصحيحة للتعلم. ومع ذلك ، فقد اختطفتها أمها الجشع التي أخذتها إلى الشمال وتزوجت المرأة ، التي يمكن أن تكون بيضاء ، من قوقازي ميسور الحال. جاء عام 1947 لم شمل مؤسف لبايو وليان. “ما هو الخطأ مع هؤلاء الزنوج هنا؟” يسأل أحد أعضاء LeAnne الجدد عندما يكون Bayou متقدمًا جدًا للجلوس في مطبخ منزل أبيض. “أوه ، نحن نبقيهم في الطابور ،” يجيب مستشار إنفاذ اللوائح المحلية.
بعد عدد من التقلبات والمنعطفات ، وعودة غير سرية بما يكفي للأحداث الغرامية بين بايو ولين ، تحاول والدة لين بنشاط قتل بايو. وضغطت الصعوبة على هذا النحو ، فر بايو إلى الشمال. (لقد كان على ما يرام حقًا في الطريق الذي تقيمه الأم هاتي.) ومع مرور الوقت يبدأ غناء بايو يؤتي ثماره. إنه لاعب موسيقى الجاز في العنوان ، ومع ذلك ، فإن نجاحه كمغني لا يعوض عن آلام التخلص من حبه. تزداد التوترات بينه وبين لاعب البوق ويلي إيرل ، خاصة عندما يتحول ويلي إيرل إلى الهيروين. بعد ذلك هناك مسألة الطفل. ومن منزل مشؤوم.
في حين أن المسار يحافظ على نغمة نظيفة وغير متوترة بشكل متكرر (في حين أنه يقدم عادةً تجاورًا غريبًا ، مثل تقاطع الولادة مع رقصة ملهى ليلي تحت عنوان “الغابة”) ، فإن نص بيري يضرب الكثير من الملاحظات المناسبة على فتحة الأنف (هناك عامل موسيقى جاز أبيض يهودي هرب من الهولوكوست) ولماذا لا. بالإضافة إلى ذلك ، لديها الكثير من الملاحظات الذكية حول سيكولوجية العنصرية. إن المشهد الذي من خلاله ، تعيش LeAnne طوال حياة فتاة بيضاء ، يرضي بشرة داكنة “منزلية” ، هو مشهد مزعج حقًا. يقع عشاق الفيلم المتقاطعين بالنجوم في حلقة من العنصرية الأمريكية ، ويتم تحديد وجودهم بالحاجة إلى الهروب. الهروب مفهوم رومانسي ، وهذا الفيلم له جانبه الرومانسي كإيجابي. ومع ذلك ، تحت الزركشة ، جنبًا إلى جنب مع التقييم الخصب من قبل آرون زيغمان والتصوير السينمائي شبه الحالم لبريت باولاك ، هناك نوبة من الغضب الحقيقي بشأن اللامبالاة المطلقة للكراهية التي حددت ماضينا التاريخي.
يتناقض بعض النقاد مع بيري مع دوغلاس سيرك. قد يكون هذا تشبيهًا خاطئًا ، وهو في النهاية شكل من أشكال إهانة كل صانع أفلام. كل واحد من هؤلاء الرواة يدرب الوعي الاجتماعي بأنواع يمكن أن تختلف تمامًا عن بعضها البعض. ويثبت فيلم A Jazzman’s Blues أنه عندما يطبق بيري نفسه على اتجاه محدد ، يمكن لعمله أن يقف بمفرده تمامًا.