عندما أصدر ريدلي سكوت فيلمي «Prometheus’ و» Alien: Covenance «، كان النقد الرئيسي لهما هو أنهما لم يقدما نفس النوع من أفلام الخيال العلمي مثل» Alien «و» Aliens’، وهما من أكثر الأفلام شعبية في كل العصور. أولئك الذين لا يحبون هذه الأفلام لأن لديهم الكثير من الفلسفة وليس لديهم ما يكفي من البصق الفضائي الحمضي سوف يرضيهم فيلم Fede Alvarez “Alien: رومولوس “، وهو فيلم يشير بقوة إلى المسلسل بأكمله (حتى فيلم فينشر” Alien 3 “والسيناريو غير المنتج من قبل ويليام جيبسون لهذا الفيلم له أصداء هنا، كما هو الحال مع prequels) لدرجة أنهم في بعض الأحيان يعطون انطباعًا بأنهم وزن زائد على سفينة الفضاء لهذا الفيلم. لحسن الحظ، فإن موهبة ألفاريز في الإيقاع واستخدام المناظر الطبيعية، بالإضافة إلى حبه الواضح لهذه السلسلة، تبقي «رومولوس» واقفة على قدميها. إنه ممتع ومتوتر ولزج. هذا الفيلم أيضًا بعيد كل البعد عن أن يكون طموحًا مثل بعض الأفلام في هذه السلسلة، والتي تعتبر إخفاقات. لا يمكنك الحصول على كل شيء.
يبدو أن ألفاريز سيعود إلى أساسيات فيلم سكوت الأول (وهو أمر جيد). مرة أخرى، يتم تقديمنا مع فريق من ذوي الياقات الزرقاء بين النجوم، بقيادة بطلة ستضطر إلى استغلال عروق الشجاعة في نفسها التي لم تكن تعلم بوجودها. في هذه الحالة، هي Rain Carradine (Cailee Spaeny من «الحرب الأهلية»)، وهي امرأة تعتقد أنها وصلت إلى حصتها من الساعات في منجم على كوكب لا يتلقى الشمس أبدًا، لتعلم أخيرًا أن منشورات الهدف قد تم نقلها ولن تتمكن من الخروج لمدة عشر سنوات تقريبًا. بينما تحزن على مستقبلها المقتول مع أصدقائها، تكتشف أن لديهم خطة لمهاجمة محطة فضائية اكتشفوها تطفو فوق الكوكب. اصعد على متن الطائرة، واحصل على الكبسولات المبردة التي تحتاجها لرحلتك واستيقظ في مجرة جديدة. ما الخطأ الذي يمكن أن يحدث ؟ لدى Weyland-Yutani دائمًا إجابة خاطئة على هذا السؤال.
يرافق Rain عن كثب في هذه الرحلة آندي (ديفيد جونسون من «Rye Lane»)، وهو عامل اصطناعي هدفه رعاية Rain كأخ، وهي تعتني به بنفس القدر في الاتجاه المعاكس. استخدمت معظم أفلام «Alien» الروبوتات لطرح بعض أسئلتها الأخلاقية الشائكة، ولا يزال هذا هو الحال هنا في عدد من التقلبات والمنعطفات التي تجعل خيارات آندي – أولئك الذين يجب أن يسترشدوا بالبرمجة بدلاً من عاطفة الإنسان – بعض من أكثر الأفلام إثارة للاهتمام في الفيلم. دون إفساد، يتغير هدف آندي عندما يصل الطاقم إلى المحطة الفضائية، ويكتشف الجميع أنه ليس وحده. يلعب آرتشي رينو وإيزابيلا ميرسيد وسبايك فيرن وأيلين وو دور المسافرين الآخرين الذين سيتعلمون بالطريقة الصعبة حول ماهية Facehugger.
تجنبًا للروايات المعقدة للمقدمات، فإن «رومولوس» لديه حبكة ساحرة ومباشرة تقريبًا: خمسة أشخاص وصناعي يجدون أنفسهم على متن محطة فضائية يحملون آلات قتل مثالية حقًا ويجب أن يقاتلوا من أجل الهروب. هذا كل ما في الأمر. تسمح حبكة الضوء لألفاريز والكاتب المشارك رودو ساياجيز بالتركيز على البناء العالمي وتصميم المجموعة. يعد تصميم الإنتاج هنا من قبل نعمان مارشال (الذي عمل في “The Dark Knight’ و” The Prestige “) أحد أفضل الأفلام في فيلم الخيال العلمي لفترة طويلة. كما هو الحال في الأصل، لدينا شعور بأن المساحة التي تشغلها هذه الشخصيات ليست مكانًا معقمًا ولكنها مكان عاش فيه الناس – وماتوا – من قبل. من الصعب المبالغة في أهمية هذا في فيلم مثل هذا. عندما نشعر أن الأشخاص المعرضين للخطر هم في أماكن حقيقية ثلاثية الأبعاد مع تاريخهم الخاص، قد نشعر أن مصيرهم حقيقي أيضًا. ابتكر ألفاريز وفريقه مجموعة استثنائية على Romulus و Remus، نصفي المحطة الفضائية اللذان يمثلان محور معظم الفيلم. إنه ليس خوفًا من الأماكن المغلقة ببراعة مثل الفيلم الأول، لكنه قريب بما فيه الكفاية ويظهر مدى فهم ألفاريز لسبب بقاء هذا الفيلم تحفة فنية.
كما أنه يعرف كيفية تنظيم تسلسل. من الصعب اختيار المفضل هنا، سواء كان الجري في الردهة مع جيش من Facehuggers أو تسلسل المصعد الجيد بشكل لا يصدق، أو المشاهد النهائية الغريبة التي ربما تكون الجانب الأكثر قصاصة في هذا الفيلم. (بالنسبة لي، فإن «التحول المجنون للأحداث» بدون مفسد هو جزء من إرث سلسلة تضمنت دائمًا عناصر رعب الجسم، وأتمنى أن يكون الفيلم قد اتخذ المزيد من المنعطفات الرئيسية مثل هذه قبل الدقائق الخمس عشرة الماضية). يقوم المحرر جيك روبرتس («Hell or High Water») بعمل استثنائي هنا أيضًا، حيث يعرف بالضبط كيفية قطع هذا الفيلم لتضخيم التوتر، ويشيد المصور السينمائي جالو أوليفاريس بالصور السابقة لهذه السلسلة مع إعطاء الفيلم لوحة بصرية رطبة ومظلمة ومهددة كلها خاصة به.
لطالما كان الأداء جانبًا رئيسيًا في هذه السلسلة، سواء كان Sigourney Weaver أو Michael Fassbender، وتألق Spaeny و Jonsson. يقوم نجم «Priscilla» بجولة جسدية للغاية، مما يسمح لنا بالشعور برعب Rain بطريقة خفية. لم تلجأ أبدًا إلى التسريحية، حيث لعبت دور Rain كشخص أُجبر على «القيام بالمهمة» من قبل وسيظل يفعل ذلك حتى اليوم. على الرغم من أنه من المرجح أن يتم التقليل من شأن عمل Spaeny، فمن شبه المؤكد أن الناس سيستجيبون لخدعة Jonsson الممتازة، وهو ممثل يعرف كيفية استخدام وجهه التعبيري لتحقيق أقصى قدر من التأثير. مرة أخرى، ربما يكون لدى آندي القوس الأكثر روعة هنا، وينجح جونسون في كل منعطف.
مع كل هذه القطع الرائعة من اللغز «رومولوس»، من المخيب للآمال عدد المرات التي شعر فيها ألفاريز وشركته أنه يتعين عليهم العودة إلى ما قد نسميه خدمة المعجبين مع نسخ طبق الأصل وبيض عيد الفصح التي تبدو محسوبة للغاية لثقافتنا المرجعية الحالية. الرابط الرئيسي للفيلم الأول الذي لن أفسده ولكن من شبه المؤكد أنه سيتعرض للسخرية على وسائل التواصل الاجتماعي بحلول نهاية عطلة نهاية الأسبوع هو خطأ حسابي جامح: القليل من CGI الأحمق الذي يشبه إلى حد ما شخصية تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي أكثر من شيء يمكن لمسه. في فيلم يقدر بوضوح التأثيرات العملية، من المثير للصدمة اكتشاف جانب مركزي منه متحرك بشكل واضح. لا يوجد سبب لذلك. كان من الممكن تقديم الشخصية بشكل مختلف أو على الأقل متحركة بدون مستوى من تألق CGI الذي يجعلها تبدو وكأنها شيء من فيلم التقاط أكشن لروبرت زيميكيس.
من المعروف أن فيلم Alien الأول هو فيلم منزل مسكون في الفضاء. إنه مكان فريد مع كائن فضائي بدلاً من شبح. في أفضل لحظاتها، فهم Alien: Romulus هذا، محاولًا تكرار جميع المكونات التي تدخل في هذه الصيغة المثبتة. نريد أن نشعر بأننا محاصرون مثل الشخصيات في منزل مسكون أو على متن سفينة فضاء، ونتساءل كيف يمكنهم الهروب من كابوس يشتد مع كل دقيقة تمر. وهذا هو الحال بالنسبة لمعظم الفيلم. بصراحة، إنه مرتبط فنيًا بالأفلام السابقة من حيث جودة الإنتاج من الدرجة الأولى لدرجة أنني أعتقد أن هذا ما يجعل التذكيرات الصارخة أكثر إحباطًا. لا يجب أن يكون فيلمًا فضائيًا، ربما حتى الفيلم الذي ينتظره الناس منذ ما يقرب من أربعة عقود.