قبل أن تناولها نيل جوردان في الماضي لمدة 30 عامًا تقريبًا ، تتلقى مقابلة آن رايس مع “Vampire” الآن علاجًا عرضيًا من AMC هذا الأسبوع (العرض الأول مناسب بعد عرض إضافي من “The Walking Dead”). تم تصميمه هنا بواسطة Rolin Jones ومع الحلقتين الأساسيتين من إخراج Alan Taylor (“Game of Thrones ،” “Thor: The Dark World”) ، يجعل المظهر الشامل المرء يدرك مدى شمول هذه النظرة العامة لحياة مصاص الدماء: حول الأخلاق ، والإرث ، وحتى كيف يمكن لاهتمام المرء بالموت أن يمنع تمتع المرء بالتيار. تتوفر هذه التأملات في حزمة تحتوي على بعض الكتابة المبتذلة ورواية القصص الطويلة ، والتي قد تحتاج أيضًا إلى إيجابيات كافية لهذا التسلسل لتترك بصمتها على الإرث الطويل لمحتوى رايس النصي.
تنقل “مقابلة مع مصاص الدماء” المشاهدين مرة أخرى إلى حي Storyville في نيو أورلينز في القرن العشرين ، والذي يُطلق عليه أيضًا منطقة Purple-Gentle ، والذي يتم التعامل معه بتصميم صناعي مزخرف ووحدات ضخمة تعيد ملء شاشة العرض وتجذبنا جميعًا بمفردها . ويتم توجيه هذه “المقابلة” من خلال منظور لا يُستخدم عادةً عند الذهاب بعيدًا إلى الماضي التاريخي. لويس دي بوينت دو لاك (جاكوب أندرسون) هو مالك مؤسسة سوداء يدير الشؤون السرية ويكتسب أيضًا بعض الحركة الصاعدة – يمكنه لعب الورق مع السياسيين البيض الأصليين والقطط الدهنية ، ولكن بالإضافة إلى ذلك يتوقعون “سيدي” في النهاية من أقواله. يسعد لويس في حيه ، ويقترب من أسرته ، ولا سيما شقيقه الروحي العظيم بول (ستيفن ج.نورفليت) الذي يعظ على طاولة العشاء. في قصة تدور حول روابط غير محتملة ، يتمتع لويس وشقيقه بعلاقة مؤثرة تنتهي بواحدة من العديد من التقلبات المؤثرة في القدر.

يتحول فيلم “Interview with the Vampire” إلى قصة حب عندما يدخل Lestat de Lioncourt (Sam Reid) إلى الصورة ، جنبًا إلى جنب مع صوته المذهل والمنخفض ، ويبدو براد بيت إيسك ، وعرضًا واثقًا باعتباره غريبًا مثقفًا. يرى Lestat لويس بسبب الحماسة التي يتمتع بها بداخله ، وليس ببساطة لأن Lestat هو مصاص دماء جائع يمكنه التعلم وإدارة العقول. عندما يحدث الجزء الذي يغير الحياة أخيرًا ، فإنه يحتل المرتبة الثانية – جزئيًا بسبب نشاطه الجنسي المفتوح والهادئ ، مما أدى إلى علاقة قوية وثقيلة بينهما والتي توضح بشكل أكبر ما يكتنفه فيلم الأردن (على الرغم من أن أدائه ، يمكن القول ، لم يكن كذلك) . طوال الوقت ، يساعد Lestat في تشجيعه كفرد ، كمالك مشروع يبحث عن طاقة إضافية ، رجل أسود يبحث عن رؤية إضافية في مجتمع عنصري صريح.
أدخل كلوديا ، وهي امرأة خالدة تبلغ من العمر 14 عامًا (بيلي باس) والتي تتحول إلى محور مثير للاهتمام لهدوء منزلها حتى تبدأ المشكلات في التعفن بمرور الوقت جنبًا إلى جنب مع قلقها الشخصي. إن عمل باس في دور كلوديا ، وهو حلو بما يكفي لموازاة عمل دانست في الفيلم ، يوضح ، أكثر من ذلك بكثير ، الخوف من الأماكن المغلقة من هذا الدماء والخلود الذي لا يطفأ ، وهو أو هي يسلط الضوء على كم من المأساة أن تظل متطابقة ، لا تطور السابق. والأسوأ من ذلك ، أنه لم يكن كثيرًا من اختيارها ، وإحساس الأسرة المؤقتة لا يمكن أن يحل محل العزلة التي تشعر بها عن عالمك بأسره.

يتم سرد كل ذلك لمراسل في حالات عصرية ، يحمي بنظام الإطارات الرئيسية الذي جعل كريستيان سلاتر يستمع إلى براد بيت الحكيم في فيلم جوردان. في هذه الحالة ، إنه مراسل إريك بوجوسيان اللاذع والمحنك دانيال مولوي ، الذي أجرى مقابلة مع لويس لأول مرة تقريبًا في الماضي لمدة 50 عامًا. الآن لويس يشارك المزيد من الواقع حول حياته بينما يكشف لمولوي عن انعكاسات حياته التي حصل عليها بشق الأنفس وهم يجلسون مع بعضهم البعض في ناطحة سحاب في دبي.
في إطار الضغط التدريجي للغاية ، لا يتردد مولوي في الدفع مرة أخرى في معارضة القضايا التي يقولها مضيفه القاتل ، أو في طلب المزيد ، مثل الصفحات الممزقة من مجلات كلوديا (تقول لويس الغاضبة إنها ليست بحاجة مستغلة لها). نظرًا لأن حوارهم يحدث داخل ناطحة سحاب دبي ، فإنه عادةً ما يوفر الصوت إلى الفلاش باك ، والذي قد يكون سريعًا جدًا. في ثانية واحدة صريحة تجذب الأنظار ، يتناغم صوت Molloy خارج الشاشة مع ثانية خدش قياسية فعلية: “خذ رجلًا أسود في أمريكا ، اجعله مصاص دماء ، f ** k مع مصاص الدماء هذا ، وانظر ما سيأتي من هو – هي.”
يعتبر أندرسون عمومًا حضوراً مقنعاً على شاشة العرض ، لا سيما أنه يرسم الخبرة النفسية لمصاصي الدماء منذ سنوات عديدة وسنوات عديدة في الماضي. لقد وضع حدًا أخلاقيًا أكيدًا للقتل – مما جعله يتغذى على الأسماك والأرانب والحيوانات المختلفة كبديل للأكل البشري. كل ذلك يأتي بمفاهيم أكبر ورائعة حول تحديد الهوية ، وهي جسد لفهمه للذات كرجل مثلي الجنس في مثل هذه الحالات المحافظة نسبيًا. طوال ذلك الوقت ، كان لويس شخصًا يحتاج إلى البقاء على اتصال بأسرته ، والحي الذي يعيش فيه ، و “شعبه” ، كما يكرر.

ومع ذلك ، فإن أداء مصاص الدماء بشكل عام هو استجمام قوي لمطرقة الحضنة ، وهو ما يلاحظه هذا التسلسل حتى عندما يذهب Lestat و Louis و Claudia لمشاهدة فيلم مصاص دماء ثم يتههمون فيما بعد فيما يتعلق باللياقة البدنية القاسية والخشنة والمثيرة والمخلب البطيء الحركة. -شاشة مصاص دماء. نحصل على نموذج إضافي مستوحى من الإنسان هنا بعد كل هذا ، لكن الجدية الذاتية الخطيرة هنا تجعل الأداء المسطح تدريجيًا في حد ذاتها. وفي حين أن الاستياء المتصاعد والمعركة بين مصاصي الدماء لدينا يجب أن تذهب إلى مكان ما ، فإنها تأتي من لويس وليستات في دفعات ميلودرامية مفرطة من الحوار الصاخب. تنتفخ الأوتار خلفهم ، وعادةً ما يتم تدمير الوحدات ، ويتعين على كل من أندرسون وريد الإشارة إلى كل أسنانهم كممثلين. يقفز فيلم “مقابلة مع مصاص الدماء” في أي وقت يمكن أن يحدث فيه ذلك ، ويكشف عن كيف يمكن للتسلسل أن يكسر رتابة تصاعده فقط مع كل من العروض الدرامية المبهرجة أو (وإن كانت مذهلة) من العنف الدموي ، مثل لكمة مصاص دماء توربو تصيب شخصًا ما وجه.
مثل قطرة دم من مصاص الدماء الذي قام بمضغك في البداية ، يمنحك هذا التكيف العرضي (مع سبع حلقات للموسم الأول) اختيارًا محددًا. يمكن للمشاهدين الحصول على نوع من المناسبات المماثلة من خلال إعادة مشاهدة فيلم الأردن ، أو سيحصلون على طريقة عرض أكثر استطالة لهذه المفاهيم بطريقة أكثر استطالة ، مع مزيد من الإقرار بالعرق والجنس. اخترت فيلم الأردن لفعاليته ، على الرغم من أن هذا النموذج لا يخلو من الفضول وما يستحقه.