“How to Blow Up a Pipeline” هي واحدة من أكثر أفلام الإثارة الأمريكية إبداعًا منذ سنوات ، وهي واحدة من أكثر الأفلام إثارة في تاريخ الأفلام حيث تطور شخصياتها وتضع تحولاتها. من المحتمل أن تصبح مثيرة للجدل بسبب الطريقة التي تصور بها شخصياتها الرئيسية – مجموعة من الشباب الأمريكيين “الإرهابيين” الذين يصفون أنفسهم بأنهم يحاولون تفجير خط أنابيب نفط في تكساس للاحتجاج على مجموعة من العلل الاجتماعية – كقوة مشروعة ولكنها مثيرة للقلق. للتغيير الاجتماعي. بل ويقارنونهم (في مشاهد محادثة بين الشخصيات) بالثوار عبر التاريخ ، بمن فيهم مؤسسو الولايات المتحدة الأمريكية.
من إخراج دانييل جولدهابر وشارك في كتابته بالتعاون مع جوردان سيول وأرييلا بارر ، يتكيف ويعيد تصور كتاب غير خيالي يحمل نفس العنوان من تأليف أندرياس مالم ، والذي يجادل ، من بين أمور أخرى ، عن تغير المناخ يشكل تهديدًا متسارعًا لحياة الإنسان ؛ أن الاحتجاجات السلمية التي تحاول مناشدة الضمير الأخلاقي لشركات الطاقة العملاقة ووكلائها الحكوميين محكوم عليها بالفشل ولم تفعل شيئًا لإبطاء الكارثة ؛ وأن التخريب المستهدف الذي يستهدف الممتلكات والحرص على عدم إلحاق الأذى بالناس هو خطوة تالية مبررة. تستحضر نغمة الفيلم وسرعته وبنائه أفلام الإثارة الكلاسيكية من السبعينيات والثمانينيات ، من الكاميرا الديناميكية ولكن المبهرجة والمبهجة والقصيرة ،
يلعب جيك ويري (برنامج Chicago Fire و Animal Kingdom على التلفزيون) دور Dwayne ، وهو شاب من تكساس يعتبر الأكبر في المجموعة على الرغم من أنه ربما يكون في الثلاثينيات من عمره. أصبح جيك متطرفًا ضد شركة النفط التي تستهدفها المجموعة لأنهم يحاولون تشغيل خط أنابيب عبر منزل عائلته من خلال إساءة استخدام قوانين “المجال البارز” التي تسمح للحكومات بالاستيلاء على الممتلكات الخاصة لمشاريع البناء.
Xochitl (Barer ، شارك في بطولة Runaways في Hulu) هو ناشط شاب هادئ ومكثف نشأ في ظل مصافي لونج بيتش بكاليفورنيا. التقى شون صديق زوتشيتل (ماركوس سكريبر من برنامج “بلاك آش” التلفزيوني) في الكلية في شيكاغو خلال اجتماع للطلاب حثوا المدرسة على التخلص من الصناعات والأموال المدمرة والقمعية. ثيو (ساشا لين) من أصدقاء زوتشيتل الآخر ، الذي يعاني من سرطان عضال بسبب المواد الكيميائية السامة ولا يمكنه تحمل تكاليف العلاج والأدوية المنقذة للحياة بسبب حطام القطار الذي يمثل نظام الرعاية الصحية الأمريكي الذي يحركه الربح. (يلقي هذا الفيلم الضوء على الكثير من المشاكل النظامية وهو دقيق في ربطها). صديقة ثيو أليشا (جايمي لوسون) تنضم إلى المجموعة بشكل أساسي بسبب الدعم.
الشخصية الأكثر إثارة في الفريق هي مايكل (Forrest Goodluck ، الذي لعب دور ابن البطل في The Revenant). مايكل مواطن أمريكي من شمال داكوتا تعرض شعبه للاضطهاد والتهميش لمئات السنين. يأتي إلى المهمة كشخصية شبه أسطورية تحت الأرض ، معروف بإزعاج عمال الحفر ونشر مقاطع فيديو على الإنترنت توضح له تعلم كيفية صنع قنابل محلية الصنع من مواد منزلية. جميع الممثلين في الفيلم غير متأثرين ومقنعين ، لكن Lawson و Goodluck هما المؤدين المتميزين ، ويرجع ذلك أساسًا إلى أن شخصياتهم قد كتبت بطريقة واضحة وموجهة نحو الهدف ، ويبدو أن الممثلين في بعض الأحيان يمتلكون. (قنوات Goodluck أيضًا مايكل شانون ، الممثل الذي يمكنه إيصال تلك الشخصية ”
تكمل المجموعة اثنين من المصممين بأنفسهم بوني وكلاديس ، روان (كريستين فروسيث من “المجتمع” على التلفزيون) ولوجان (لوكاس غيج من “اللوتس الأبيض”). هذه الشخصيات المتشددة متداخلة مع بعضها البعض لدرجة أنها غالبًا ما تبدو غير حساسة لألم الآخرين وعرضة للإلهاء. (لقد استيقظوا أثناء الانتظار الطويل حتى تبدأ إشاراتهم الجزء الخاص بهم من المهمة لدرجة أنهم مارسوا الجنس وراء فرشاة التنظيف في الصحراء).
روان ولوجان هما أكثر الأمثلة وضوحًا على أحد الأشياء التي يصححها السيناريو حول الغضب المثالي للشباب. يوضح الفيلم مرارًا وتكرارًا أنه إذا كان هذا الفريق سيقوم بتفجير خط الأنابيب دون وقوع إصابات والهروب للقتال في يوم آخر ، فسوف يحتاجون إلى التركيز على جزء من الخطة التي تم التعاقد معهم من الباطن عليها ، والاستماع إلى الجميع من حولهم ، وتجنب المخدرات والكحول والجنس المندفع وغير ذلك من مصادر الإلهاء ، والتزم بجدول زمني لأن خطأ واحد يمكن أن يؤدي إلى اعتقالهم أو قتلهم جميعًا. يمكنك تخمين كيف سيظهر ذلك. لكن أي شخص يدرس الجماعات الثورية سيخبرك أن هذا حقيقي. كان التوفيق بين السياسي والنفسي أحد التحديات الرئيسية عبر تاريخ الحركات الناشطة السرية. البشر مرتبطون بطريقة معينة ، وهناك ‘
يحتوي الفيلم أيضًا على موقف محبط تجاه الشخصيات عندما يحاولون أن يشرحوا لأنفسهم وللآخرين ما يفعلونه ولماذا. تطرح محادثة جماعية مبكرة (من النوع الذي كان يُطلق عليه “جلسة راب” في عصر الفهود السود ويذر أندرجراوند) مقارنات تاريخية في كلمة جامبو ، تتطرق إلى إرهاب ما بعد 11 سبتمبر ، الولايات المتحدة حركة الحقوق المدنية (مقارنة مارتن لوثر كينج بمعاصريه غير المسالمين) وحتى يسوع المسيح. إنه مشهد رائع لأنه على الرغم من كل تركيزهم وحماستهم ، كان هؤلاء الأشخاص في المدرسة الإعدادية قبل عشر سنوات ، ولا يزال لديهم عناصر أثرية للمراهقة.
يتناوب الفيلم على العمل الفكري والعميق بطريقة تستبدل الإثارة البسيطة بشيء أكثر طموحًا ، وإن كان ذلك أحيانًا على حساب الزخم ، وغالبًا ما يقطع فجأة أو يتحول إلى مشهد ممتد ومتوتر ليمنحك القليل من تاريخ الشخصية.
دائمًا ما تكون ذكريات الماضي قصيرة ، ولكن هناك لحظات يمكنك فيها تخيل فيلم أكثر فاعلية ، وإن كان أكثر تقليدية ، مدفوعًا بالحركة بالكامل. (لكي نكون منصفين ، كان من الحكمة ملء التواريخ من خلال إظهار الشخصيات تفعل الأشياء بدلاً من جعلهم يسعلون عرضًا محرجًا في كل مشهد آخر.) يحدد هيكل فيلم سرقة ما يجب أن يحدث بالضبط ، ثم يوضح كيف تتكيف المجموعة (أو تفشل في التكيف) عندما ، على سبيل المثال ، تحلق طائرة استطلاع بدون طيار فوقها أو يظهر اثنان من مفتشي ممتلكات شركة النفط المسلحة. هناك أخطاء وحوادث وإصابات ، وفي النهاية ، يعيش الجميع وفقًا لتحذير إنديانا جونز ، “أنا فقط أقوم بهذا الأمر كما أذهب.”
اثنان من التأثيرات الأكثر وضوحًا هما “لص” لمايكل مان ، والذي يبدأ بسرقة جارية ، و “الساحر” للمخرج ويليام فريدكين ، وهو إعادة إنتاج للفيلم الفرنسي الكلاسيكي “The Wages of Fear” والذي يدور حول أربعة رجال من خلفيات متباينة بشكل كبير. معًا لقيادة حمولة شاحنة من الديناميت فوق جسر خشبي متهالك للمساعدة في إطفاء حريق بئر نفط. كلا الفيلمين ، ربما ليس من قبيل الصدفة ، لهما نتيجة Tangerine Dream ، التي كانت لفترة من الوقت قيدًا على تسجيل أفلام الإثارة الحديثة عن الأشخاص اليائسين الذين تم دفعهم إلى الحافة. هذا الفيلم هو Tangerine Dreamy من البداية إلى النهاية. الأسلوب والقصة والسياسة متشابكة بأناقة.
تمزج النتيجة بين صناعة الأفلام ذات الكفاءة الفنية وصناعة الأفلام الواثقة بشكل مثير للإعجاب مع الموضوعات العاجلة والمعاصرة بطريقة نادرة بشكل متزايد في السينما التجارية الأمريكية. فيلم Goldhaber مريح في تصوير هذه الأنواع من الشخصيات بطريقة تسمح للجمهور بتحديد ما يشعر به تجاههم. إنه لا يخشى الظهور بمظهر يؤيد أفكارهم.