امتلكت بيت ديفيس وسادة شهيرة مخيط عليها عبارة “الشيخوخة لا مكان للمخنثين”. هذه الحقيقة البديهية هي جوهر فيلم “Moving On” للكاتب / المخرج Paul Weitz ، والذي يقوم ببطولته Jane Fonda و Lily Tomlin في دور Claire و Evelyn ، وهما صديقان متقدمان في السن ومبعثران يلتقيان بعد عقود في جنازة صديقهما المشترك جويس.
ميلودراما مع عناصر كوميدية ، تدور أحداث الفيلم حول رغبة كلير في الانتقام من اعتداء جنسي ارتكبه هوارد زوج جويس (مالكولم ماكدويل) قبل ما يقرب من 50 عامًا والذي أخرج حياتها تمامًا عن مسارها. في أعقاب الحدث ، ابتعدت عن جويس وإيفلين ، وتركت زوجها المحب رالف (ريتشارد راوندتري ، ساحرًا ولطيفًا أكثر من أي وقت مضى) ، وقضت معظم حياتها في حالة من الصدمة.
ومع ذلك ، هذا ليس فيلمًا موجودًا فقط لميكانيكا الحبكة. إنه فحص واضح للوزن المركب للتقدم في السن ، وحمل حياتك وآمالك وذكرياتك وندمك معك أينما ذهبت. العنوان ، “المضي قدمًا” ، لا يعني فقط تجاوز ماضيك ولكن أيضًا للاستمرار في المضي قدمًا في الحياة ، حتى لو ظل ماضيك معك.
مثل الشخصيات التي يلعبونها ، قضى فوندا وتوملين عقودًا في بناء صداقة عميقة أثناء الظهور معًا في مشاريع مثل “9 إلى 5” و “جريس وفرانكي” ، وتتألق كيمياءهم كما كانت دائمًا. ومع ذلك ، فهم لا يلعبون مجرد نسخ من شخصياتهم.
كلير امرأة لم تجد قوتها الخاصة ، وتعيش دائمًا من أجل الآخرين بعد أن تركها الاعتداء “صامتة”. تلعبها فوندا بصلابة كئيبة ، ممسكة بجسدها مشدودًا كما لو أن آلاف العواطف على بعد لحظة واحدة من الهروب من القفص الذي بنته حولهم. وبينما كانت تتواصل مع إيفلين ورالف وحتى هوارد ، فإن حس الفكاهة والإثارة والغضب لدى كلير المكبوت منذ فترة طويلة ، ظلت مخفية لفترة طويلة لتجد طريقها إلى السطح.
توملين تلعب دور الموسيقار المتقاعد إيفلين بحساسية علامتها التجارية الجامدة ، ويبدو دائمًا أنها تقول ما تعنيه وما تشعر به في أي لحظة ، غير خائفة من أن تكون هي نفسها بلا خجل. ومع ذلك ، فإن إيفلين امرأة لديها أسرار ، وفخر مجروح ، وشغف بالموسيقى – وللنساء – لم يكن لها منفذ منذ فترة طويلة. إنها تكسب سرًا وجودًا حرًا بقدر ما تستطيع في القسم المستقل لمنشأة معيشية مساعدة. موت جويس ، وعودة كلير إلى حياتها ، يبرزان في إيفلين مجموعة من العواطف المعقدة ، وهذا التحول لعبه توملين بدقة متناهية ، التي تتناقض عيناها مع وجهها الرتيب وصوتها الرتيب.
بينما تساعد “ إيفلين ” كلير في التخطيط لكيفية الانتقام منها ، يناقش الاثنان الآثار التي أعقبت الحادث مباشرةً. لم تبلغ كلير الشرطة بذلك لأن “لم يصدقوني”. من ناحية ، فإن الحوار هنا على الأنف ، ولكن عند النظر إلى 50 عامًا إلى الوراء ثم إلى الأمام مرة أخرى ، ورؤية أن ذلك لم يتغير كثيرًا بالنسبة للنساء في هذا البلد من حيث استقلاليتهن الجسدية ومقاضاة المغتصبين ، ربما على يصبح الأنف فقط الحقيقة.
عندما تمكنت كلير أخيرًا من قول سلامها لهوارد ، وصفت الاعتداء بيانياً ، متذكّرة كل التفاصيل المروعة كما لو أنها حدثت بالأمس وليس منذ ما يقرب من 50 عامًا لأن الوقت بالنسبة لها توقف في ذلك اليوم. تقدم Fonda هذا المونولوج بأكبر قدر من القوة والإيمان مثل أي شيء في حياتها المهنية ، مستفيدة من وزن ليس فقط صدمة كلير ولكن كل الصدمات المركبة التي شهدتها الممثلة كامرأة في هذا البلد على مدى نصف القرن الماضي.
من جانبه ، يلعب ماكدويل دور هوارد كنوع من الرجل المتميز الذي قام بعمل كافٍ على نفسه ليعتبر نفسه “رجلاً متغيرًا” ولكنه لم يحقق سوى الشفاء لنفسه ولمصلحته ، وليس لأولئك الذين تعرضوا للأذى. هوارد ليس شخصية بقدر ما هو شعار لكل الرجال الأقوياء الذين يفلتون من العقاب مرارًا وتكرارًا. قد يُنظر إلى هذا على أنه فشل على مستوى النص ، ولكنه يسمح أيضًا لهوارد بالحصول على حلوياته فقط في النهاية دون أن يشعر الجمهور بالسوء الشديد تجاه العائلة التي تركها وراءه.
في حين أن التحولات في النغمة من الميلودراما إلى الكوميديا اللاذعة لا تعمل دائمًا ، فإن فوندا وتوملين جيدان كما كانا في أي وقت مضى ، ويثبت فيلم “Moving On” أنه اجترار قوي لمقدار القوة التي يتطلبها التقدم في العمر – عقليًا وجسديًا واقتصاديا. يتطلب الأمر قوة للعيش مع نفسك ومع صدماتك ، واحتضان ملذاتك والتواجد مع من تحبهم على الرغم من كل شيء.