Onimusha هو تكيف متحرك أفضل من المتوسط لممتلكات ألعاب الفيديو، لكنه لا يترك تأثيرًا دائمًا.
أنا بالتأكيد في منتصف هذا التكيف. لمعلوماتك، أنا فقط على دراية غامضة بألعاب Onimusha. أتذكر أنني لعبت قرصًا تجريبيًا في وقت ما وشاهدت صديقًا يلعب بعضًا من المباراة الأولى بينما كان لا يزال جديدًا. في ذلك الوقت، بدا الأمر وكأنه إطار عمل بديل لطيف للعبة على غرار Resident Evil – سواء كان تقييمًا عادلاً أم لا، لست متأكدًا تمامًا. لقد أحببت المظهر والشعور العام، وفي ذلك الوقت، بدت فكرة لعبة فيديو تلعب فيها كساموراي تقاتل الوحوش الخارقة للطبيعة أصلية وجديدة بالنسبة لي. لقد راقبت الإصدارات بشكل غامض على مر السنين (خاصة عندما كنت أعمل في بائع تجزئة لألعاب الفيديو) واستمتعت كثيرًا برؤية ممثلين مشهورين مثل جان رينو على الرسوم التوضيحية للصندوق.
على الرغم من كل هذا، لم ألعب العناوين أبدًا أو كان لدي أكثر من الخبرة المحدودة التي اكتسبتها من جلسات الألعاب القصيرة. من وجهة نظر التاريخ، أنا جديد بشكل أساسي على الامتياز. في بعض الأحيان يمكن أن يكون هذا ميزة لمشاهدة تكيف الرسوم المتحركة، لأنه يمكن أن يساعد الوافدين الجدد على الدخول في المسلسل ؛ في أحيان أخرى يمكن أن يكون ذلك عيبًا لأن الأنمي قد يروق فقط للمعجبين المتشددين الحقيقيين. لا أعرف ما إذا كان من المفترض أن يرضي Onimusha أولئك الذين هم بالفعل معجبون كبار، لكن يمكنني على الأقل تقييم ما شعرت به كمقدمة.
لقد أثار الدعم الإبداعي اهتمامي بالتأكيد، على الأقل. لا أعرف عمل Sublimation، لكنني رأيت بعض إنتاجات Netflix الأخرى التي رسمتها CG. مع ثماني حلقات فقط، افترضت أن المدة الأقصر يمكن أن تمنح الفريق وقتًا للتركيز أكثر على المشاهد المهمة والتفوق حيث تكافح معظم إنتاجات CG الأخرى (في رأيي، على أي حال). كما أنه من إخراج تاكاشي ميكي، المخرج الذي أعرفه في الغالب من الأفلام الروائية. لقد رأيت الكثير من أعماله السينمائية، وهو يغطي مجموعة كاملة من الأسلوب والنبرة والنمط. حتى لو كنت أحيانًا لا أحب المنتج النهائي، فإنه يحتوي على نهج مثير للاهتمام يستحق التجربة.
ظاهريًا، تحتفظ السلسلة بالصفات التي ارتبطت بها بالفعل. تتبع هذه الحكاية مياموتو موساشي – شخصية تاريخية ذات سمعة سيئة لدرجة أنه ليس من الضروري تقديمه – في رحلة لقتل الشياطين في الريف. تم تشكيل صورته على شكل الممثل الشهير توشيرو ميفون. تنضم إليه مجموعة صغيرة من زملائه المسافرين – محاربون وراهب وطفل يتيم صغير وما إلى ذلك – ويواجه قوى وحشية وهو يتعلم المزيد عن قفاز غريب وقوي. يمنحه هذا القفاز قدرات متزايدة بتكلفة باهظة بينما تتكشف ألغاز ما حدث في المنطقة فيما يتعلق بالذهب الخفي والتجارب المظلمة.
أولاً، لنبدأ بالإيجابيات. حتى في أسوأ لحظاته، يبدو العرض رائعًا، لكنه يتفوق في تسلسل الحركة. المشاهد الأبطأ لا تفعل الكثير للإثارة بصريًا، لكنها لا ترى أبدًا في المنطقة البشعة الصريحة التي ينتهي فيها بعض عروض CG. ينتهي الأمر بجميع المشاهد التي تتحدث فيها الشخصيات إلى أن تكون مسطحة وخشبية، لكنها ليست كبيرة. وفي الوقت نفسه، انفجرت تسلسلات الحركة وأظهرت درجة عالية من حركة السوائل والإثارة. تصميم الرقصات ليس معقدًا، على الرغم من أن الصور المرئية الرائعة والتصوير السينمائي الممتاز يعوضان ذلك. في كل مرة يرسم فيها شخص ما سيفًا لبدء قطع الشياطين، يكون هذا هو الوقت المناسب، وهو حدث شائع جدًا.
كما لا توجد رحلات حقيقية أو عناصر مفقودة. هناك طاقم عمل قوي بما يكفي ليحصل الجميع على لمحة موجزة على الأقل عن القصة أو الدافع أثناء الرحلة. تقدم كل حلقة ما لا يقل عن واحد أو اثنين من الاكتشافات أو الأفكار الرئيسية للممثلين خلال رحلتهم، ويبدو الحوار طبيعيًا بينهم. لا تتعثر أبدًا كثيرًا في التقاليد أو الديماغوجية الأخلاقية، وتركز بدلاً من ذلك على اللحظة الحالية وتنتقل إلى التسلسل التالي من العمل. يسمح هذا للعرض بالعمل بوتيرة ممتعة وثابتة طوال الوقت.
العيب هو أنه لا يوجد الكثير من اللحوم على العظام. هناك طاقم عمل كبير إلى حد ما نظرًا لإيجاز المسلسل، مع حوالي 6 إلى 8 أبطال في أوقات مختلفة، بالإضافة إلى الأشرار. يحاول المسلسل منح كل شخصية وقتًا للتألق، ولكن غالبًا ما يتبع ذلك بتضحية درامية بعد ذلك مباشرة. هذا يعطي المناقشات شعورًا بالباب الدوار، حيث تقدم كل حلقة المزيد عن شخصية قبل ركلها. من الجيد أن يحظوا جميعًا بالاهتمام بطريقة أو بأخرى، ولكن مع القليل من الوقت والتركيز على كل شخصية، من الصعب الشعور بالارتباط بأحدهم. بعد بضع حلقات فقط، يزيل إيقاع ساخر للغاية من المسلسل اللغز الصغير الذي كان عليه في البداية.
هناك أيضًا الكثير من الضغط والتوقعات على المسلسل، وهي عواقب بيئة الأنمي الحديثة. في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، بدا مفهوم محاربة الساموراي للطبيعة الخارقة جديدًا نسبيًا على نفسي الشابة. كانت هناك أعمال مماثلة تعرضت لها (يتبادر إلى الذهن Ninja Scroll)، ولكن ليس كثيرًا. في عام 2023، يبدو المفهوم أقل حداثة بكثير مما كان عليه في ذلك الوقت. تنتشر الأعمال الحديثة مثل Demon Slayer و Dororo remake في نفس المساحة مع قيم إنتاج مذهلة وتلعب بمباني وموضوعات مماثلة. بدون تألق الحداثة، من الأسهل أن تكون أكثر انتقادًا للتنفيذ.
علاوة على ذلك، لا أفهم كيف يختلف إعداد Onimusha اختلافًا كبيرًا عن تلك الأعمال الأخرى التي يتم لعبها في نفس الفضاء. لا يتم استكشاف العالم بتفصيل كبير، ومعظم الشخصيات لديها دوافع بسيطة أو بالأحرى نهايات نهائية – نتيجة أخرى لوجود ثماني حلقات فقط للعمل عليها. ضمن هذه القيود، من الصعب ترك انطباع دائم بخلاف «حسنًا، كانت هناك مشاهد قتال لطيفة». حتى مشاهد القتال تواجه منافسة شرسة، وهي ليست ضربة لأونيموشا في حد ذاتها. ومع ذلك، عندما يكون لدينا جميعًا وقت محدود، قد يكون من الصعب تبرير شيء جيد إلى حد ما فقط عندما تكون الخيارات الأخرى متاحة بسهولة.
ولسوء الحظ، هذا كل التأثير الذي أحدثه Onimusha علي. لا أشعر أنني أعرف المزيد عن العالم وإعداد اللعبة، لا أشعر أنني تابعت شخصيات مثيرة للاهتمام للغاية، لكنني لا أعتقد بالضرورة أن وقتي قد ضاع. كانت هناك معارك لطيفة وانتهى كل شيء في النهاية. ربما تكون المعارك أو المفاهيم المحددة أكثر إثارة للاهتمام إذا كنت أكثر استثمارًا في الألعاب، وكانت الاتصالات دقيقة جدًا بالنسبة لي لفهمها. في أول لقاء حقيقي لي مع العرض، شعرت أنه قابل للاستخدام – ليس قويًا بما يكفي ليبدو وكأنه ساعة، ولكن ليس سيئًا لدرجة أنه يجب عليك تجنبه إذا كنت تشعر بالفضول. بسيطة للغاية، وأحيانًا خاطئة.