مانغا أوسامو تيزوكا الرائدة، Astro Boy، موجودة منذ أكثر من 60 عامًا، وتأسر أجيالًا من المعجبين وتؤثر على العديد من الوظائف، بما في ذلك Naoki Urasawa. في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، بعد مانغا وحش الكلاسيكية، توصل أوراساوا إلى فكرة “Pluto”، حيث أعاد تخيل القوس السردي لـ Astro Boy «أعظم روبوت على وجه الأرض» باعتباره لغزًا جريمة قتل. يركز بلوتو على محقق آلي يُدعى Gesicht، يحاول الكشف عن الحقيقة وراء سلسلة من جرائم القتل التي تستهدف الروبوتات والبشر. بينما تم استكشاف موضوعات بلوتو بعمق في عدد لا يحصى من أعمال الخيال العلمي الأخرى، فإن التكيف المتحرك الجديد لـ Netflix يمنحهم لمسة جديدة على أداء Urasawa البارع.
غالبًا ما تنسب القصص حول الذكاء الاصطناعي إلى البشرية سمة فاضلة تفصل البشر عن الروبوتات، مثل فهم الحب أو إقامة روابط عاطفية. يبدأ بلوتو بهذا الحاجز الذي تم كسره بالفعل بالمعنى التقليدي للمصطلح. يمكن للروبوتات أن تحاكي بنجاح معظم المشاعر الإنسانية الإيجابية، مثل الحماس والأمل. من الشائع أن تتزوج روبوتات بلوتو. في هذا العالم، يتم فصل الكائنات الاصطناعية والعضوية بعيوبها. بينما يمكن للبشر ارتكاب جريمة قتل بسبب مشاعرهم الشديدة، من المفترض أن تتصرف الروبوتات بدقة باردة وعقلانية.
يتجسد هذا الانقسام المزعوم من قبل بطلي الرواية: Gesicht و Atom. Gesicht هو روبوت محقق لديه القدرة على تحليل أي مسرح جريمة على الفور. Atom هو روبوت بحجم طفل يمكنه التعامل مع الأشياء بسرعة، ولكن له سمات بشرية أكثر بكثير مثل الإلهاء والفضول. (هذا نوع من Tezuka’s Astro Boy، والذي يحمل اسم الشخصية الأصلي.) تتوافق الشخصيتان بشكل جيد عندما يشاركان المشاهد: تدفع «عيوب» Atom المتطورة Gesicht لتوسيع مفاهيمه حول ما يمكن للروبوتات تحقيقه. كما أنها مكمل بصري ممتاز لبعضها البعض. على الرغم من المظهر الخارجي الناضج لـ Gesicht – خط الشعر الأصلع والارتفاع الشاهق – فإن Atom هي الآلة المتقدمة. إنها لعبة خفية حول ما يمكن للبالغين تعلمه من خلال الاستماع إلى الأطفال.
ليس هناك شك في أن الروبوتات مثل Gesicht و Atom تستحق الاعتراف القانوني: فهم مواطنون كاملون، مما يسمح لبلوتو بتركيز صراعاتهم الداخلية. عندما تعبر الشخصيات عن تحيزات ضد الروبوتات، يتم تقديمها على أنها قيم متطرفة. الرجل الآلي الثنائي من صنع نفسه تمامًا. تعبر الروبوتات باستمرار عن مشاعر يجب اعتبارها «غير كاملة»، مثل الحزن والرغبة، وتعتبر هذه المشاعر من قبل الشخصيات البشرية والروبوتات على أنها حشرات وليست خصائص. يسمح هذا للمسلسل باستكشاف كيفية تجريد المجموعات الاجتماعية مثل الروبوتات من إنسانيتها من خلال الافتراضات والمشاعر المتكررة.
ينصب جزء كبير من التركيز على صراع يسمى حرب آسيا الوسطى التاسعة والثلاثين – وهي استعارة بالكاد مستترة للحرب في العراق. خلال هذا الصراع، أُجبرت الروبوتات القوية، بما في ذلك Gesicht، على ذبح المواطنين الروبوتات الأعداء الأبرياء. بعد شعوره بالذنب، لاحظ جيسيخت ورفاقه الجنود بانتظام أن دماء الحرب لا تختفي أبدًا. هذه قطعة بارعة أخرى لأوراساوا، تصف بمهارة الشخصيات التي تصف الروبوتات بأنها بلا قلب ضد الروبوتات التي تعاني من ندمها الصادق.
بعض أكثر مشاهد بلوتو إدانة تربط فظائع الروبوتات بأنشطتها الحالية. في الحلقة الأولى من بلوتو، التقينا بروبوتًا مخضرمًا لطيفًا يُدعى North No. 2، يعمل كخادم شخصي مع ملحن هوليوود أعمى ويأمل أن يتعلم العزف على البيانو منه. بعد وقت قصير من مقدمة الشمال، ظهر وهو يقص مئات الروبوتات المعادية في لحظة – ذكريات الماضي التي تتكشف في صمت تام. إنه وحشي ولا يتناسب مع موقف الشمال الهادئ والرائع اليوم، مما يترك الجمهور يحسب له التنافر.
على الرغم من أن الحلقات الأولى من بلوتو تقدمه كفيلم إثارة، إلا أنه لا يهتم بتكريم هذه الفرضية. تم إخفاء القاتل عن قصد خلال النصف الأول من المسلسل، مما خلق شعورًا بأن كل شخص على الشاشة مشتبه به. ومع ذلك، فهذه مشكلة لأن هوية القاتل لا تبدو لغزا. عندما نتعلم أخيرًا من هم، فهذا ليس كشفًا بقدر ما هو امتداد لشخصية ما، ويبدو أن الحلقات المتعددة التي قضاها في حل جرائمهم ضائعة. بلوتو ليست سلسلة تحاول فيها الشخصيات تضليل الجمهور، ولا يوجد سبب للادعاء بأن هذا هو الحال في العديد من الحلقات.
بلوتو دراما بارعة عن الشخصيات وعواقب الحرب وما يعنيه أن تكون إنسانًا. يسقط فيلم الإثارة المركزي للمسلسل قليلاً، لكنه يعوض إلى حد كبير عن طريق الأقواس العاطفية التي لا تشوبها شائبة. على الرغم من أن المسلسل استغرق أكثر من ست سنوات لإكماله، إلا أن الانتظار كان يستحق ذلك.