يقدم أحد أهم الفنانين على الإطلاق فيلمًا جديدًا هذا الأسبوع، وهو خيال غير متوقع لرجل اعتقد معظم الناس أنهم صنعوه قبل عشر سنوات. بدا فيلم «The Wind Rises» لعام 2013 بالتأكيد وكأنه عمل أخير، لكن كان لدى Hayao Miyazaki شيء آخر ليقوله، حيث عمل جزءًا من حياته وفنه واهتماماته في فيلم «The boy and the heron» البارع، وهو فيلم رائع يبدو أنه ملخص لمهنة الفنان. إنه فيلم يتم عرضه على أنه رحلة بطولية لطفل ووداع حزين لرجل عجوز، وهي رؤية تشبه الحلم تعيد تأكيد صوت ميازاكي واستوديو جيبلي وأهميتهما الدولية. إنه جميل ومجتر ورائع، أحد أفضل ما في عام 2023.
«Boy and Heron» هي قصة صبي يبلغ من العمر 12 عامًا يدعى Mahito Maki، توفيت والدته في حريق بمستشفى في طوكيو، وأرسلته إلى الريف مع أب بعيد يدعى Shoichi وأم حامل جديدة تدعى Natsuko. أخت والدة (ماهيتو) الراحلة ماهيتو يعمل بشكل طبيعي من مكان الحزن والغضب. إنه يحلم بالأم أنه لا يستطيع إنقاذ نفسه من النيران ويصيب نفسه حتى بالحجر في لحظة إيذاء النفس المفاجئ. لقد قيل أن فيلم The Boy and the Heron يدور حول شاب يتعلم ألا يعمل من مكان أناني، لكنني أراه أيضًا نتاج نموذج آخر: تعلم أن جمال العالم يأتي أيضًا مع الألم.
يبدأ هذا الدرس بمالك الحزين، وهو طائر يبدأ في مضايقة ماهيتو بشأن والدته، ويخبرها أن «حضوره مطلوب». عندما يختفي ناتسوكو، يتبع ماهيتو مالك الحزين إلى برج قريب، وهو آخر مكان رأى فيه أي شخص عم ماهيتو الأكبر قبل أن يختفي. قبل وقت «The Boy and the Heron» مباشرة، الفيلم الذي غالبًا ما يتم عرضه كدراما قياسية حول الانتقال إلى مرحلة البلوغ يغرق أولاً في الخيال حيث يدخل ماهيتو أرض العجائب الخاصة به، وهو واقع بديل مع أسراب من البجع و ببغاوات عنيفة، ومخلوقات صغيرة رائعة تسمى واراوارا. هذا هو المكان الذي ينتقل فيه «The Boy and the Heron» من الحبكة التقليدية إلى شيء يعمل في سجل مختلف. لاحظ ابني الأصغر مدى ارتباكه بشأن ما يجري وسألته عما إذا كان يفهم مشاعر ما يجري. لقد فعل. هذا ما يهم.
يُترجم العنوان الياباني «The Boy and the Heron» إلى «كيف تعيش ؟»، وهو أيضًا اسم رواية عام 1937 لجينزابورو يوشينو أثرت بشكل كبير على ميازاكي الحقيقي. هذا الفيلم لا يستند إلى هذا الكتاب، ومع ذلك فإنه يظهر، ويوضح كيف يتم بناء هذا الفيلم على أساس الذاكرة. ساعد والد ميازاكي في بناء طائرات حربية خلال الحرب، وتم إجلاء عائلته إلى الريف خلال الحرب، وظلت والدته المؤثرة مريضة حتى وفاته عندما كان ميازاكي مجرد مراهق صغير. كل هذه العناصر موجودة في «The Boy and the Heron» متحيزة قليلاً. ماهيتو ليست هاياو، لكنها تقريبًا مثل دوروثي تذهب إلى أوز وتجد نسخًا رائعة من الناس في حياتها الواقعية. هذا الفيلم بأكمله هو أوز من ميازاكي.
بالطبع، يتوقع الجميع أن يكون فيلم Ghibli مذهلاً، لكن Miyazaki يجد بعضًا من أكثر مؤلفاته لفتًا للنظر هنا. يركز العرض الأول على المناظر الطبيعية الإبداعية لعالم الخيال – السفن في الأفق التي أشعلها غروب الشمس، الألوان الزاهية للببغاوات التي تطارد مالك الحزين، لهيب حليف ماهيتو، هيمي – ولكن هناك أيضًا موهبة فنية مذهلة في النصف الأول من الفيلم. أسر شاب يبدو صغيرًا في مشهد ريفي لا يبدو أنه مناسب فيه. تم تعزيز جميع الرؤى هنا بشكل كبير من خلال نتيجة جميلة لجو هيسايشي وهي المفضلة لدي لهذا العام.
يتطلب «The Boy and the Heron» القليل من الصبر. ربما تكون الساعة الأولى طويلة جدًا، حيث تكرر بعض نقاط الحبكة أكثر من اللازم قبل إغراق ماهيتو في رحلته الحقيقية. وهناك أوقات، حتى في الشوط الثاني، يشعر فيها أن ميازاكي، الكاتب، يدور على عجلاته، لكن الصبر هنا يكافأ بالمشاهد الأخيرة التي تلامس المشاعر حقًا. بدون مفسد، لدى ماهيتو فرصة لقيادة عالم خيالي، لكنه يختار ألم العالم الحقيقي. هذا هو درس البلوغ، والوعي بأننا لا نستطيع العيش في بلدان الشخصيات المخترعة والنسخ الرائعة من تلك التي فقدناها. نحن أقوياء بما يكفي للنجاح في الشيء الحقيقي. بعد أن قدم لنا الكثير من الرؤى، لم يخبرنا هاياو ميازاكي أن نعيش في هذه العوالم المتحركة، بل أخبرنا أن نعيش في عالمنا. ويمكننا دائمًا زيارته كلما احتجنا إلى تذكر كيفية العيش.